OCTAVO. El arte Simbólico. 114

Realiza la lectura con atención para que puedas desarrollar las actividades propuestas en la unidad.

EL SIMBOLISMO


Una imagen o una forma expresiva del arte puede considerarse como simbólica cuando pro diferentes motivaciones representa conceptos diferentes a los que realmente se ven en la escena. Es decir, que en la imagen podemos encontrar interpretaciones más allá de lo que el artista nos permite ver en primera instancia y nos invita a la lectura de elementos que podríamos llamar el "subtexto" de la imagen.

El simbolismo es una de las formas en que los artistas abren las posibilidades para el análisis de sus obras más allá de lo formal. Nos permite el análisis e interpretación libre de lo que éste sujeto quiso decir mediante esa obra artística.

"Por ejemplo, en la pintura, el simbolismo en el desnudo artístico, puede referirse a la belleza, al amor, a los cánones de la estética entre otros conceptos. Otro ejemplo en la pintura son las flores que dependiendo de la clase y el color nos permite interpretar diferentes significados, las rosas rojas, por ejemplo, simbolizan el amor y la pasión entre enamorados.
Recuperado de:http://www.mirartegaleria.com/2013/04/arte-simbolico-concepto.html

Los tipos de Símbolos empleados en las artes: 

a. Los universales: se relacionan con significados del conocimiento de todos en general. 
b. Los Privados: Pertenecen al pensamiento del artísta, incluso, si él los hace muy evidentes, dependen de la manera como el público los interprete para intentar comprenderlos. 

A continuación algunos ejemplos de Imágenes que nos pueden servir de ejemplo para  comprender mejor el tema.



Pintor William Galvis 
Cupido el Ángel del Amor. Óleo sobre Lienzo
Pinturas de Arte Simbólico
Pintura de cupido 









VIOLENCIA
 Alejandro Obregón.
oleo/lienzo
1962







Análisis de obra de arte
"La pintura Violencia revela la imagen de una mujer tendida que se funde con la línea que divide cielo y tierra. Es una mujer mutilada, sin brazos y sin una pierna; el contorno del rostro, su seno y su vientre encinta se levantan sobre el horizonte dibujando un conjunto montañoso. La pintura no revela actores de los hechos, no ofrece pistas sobre la muerte, sólo ubica un personaje femenino enmascarado que yace con los ojos cerrados y se integra a un acallado espacio gris. Algunos visos rojos de sangre aparecen sin pretensión de escándalo y se mezclan con la tierra negra que la rodea. Si bien el cuerpo y el espacio pueden identificarse en su singularidad, también se compenetran en una sola entidad. La obra incorpora una concepción personal de la muerte en una mujer anónima, encubierta por una maraña de gestos pictóricos, cuyo cuerpo desmembrado y deformado aguardaba el nacimiento de otro cuerpo; pareciera como si el terror hubiera irrumpido incluso en el anhelo de una nueva vida. La violencia, un territorio montañoso y sombrío bajo una densa penumbra gris, se siente hostil en su desolación y su silencio"..,

Por Nicolás Gómez Echeverri

 Recuperado de:http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/textos-sobre-la-coleccion-de-arte-del-banco-de-la-republica/alejandro-obregon/violencia


Vemos entonces la manera en que los artistas desarrollan obras que nos invitan a reflexionar acerca de los diferentes ámbitos de nuestro entorno, temas como la violencia y el amor, entre otros se incluyen permanentemente en las obras de arte para permitir al artista tener una posición frente a los sucesos del mundo y la historia. Así se vinculan ellos al mundo. Es difícil pensar una verdadera obra de arte que no tenga un fondo simbólico o un concepto o planteamiento del artista.

Cuando realices tus ejercicios plásticos recuerda siempre poner de antemano lo que quisieras decir antes de lo bella que  pueda ser tu obra.



Actividades Prácticas


1.Completa la tabla con  las diferencias entre los siguientes conceptos para analizar  tus conocimientos.   Realiza un rastreo en internet para el desarrollo del ejercicio.


 Símbolo
 Signo
 Señal
Seña
Indicaciones




  Ilustración




 Definición Personal.




 Definición del diccionario.




 Diferencias.


2. Utiliza los diferentes elementos encontrados para realizar un ejercicio práctico de                 autoretrato.

3. Diseña una señal para la institución que aporte a los procesos de convivencia escolar.      recuerda utilizar elementos fáciles de comprender para todos y el concepto de monocromía 

UNDÉCIMO. Contenidos de unidad 3. 54

Contenidos de grado Undécimo 
Institución educativa Pablo Neruda -----------Área Artística

Temas y Contenidos
     1.  Proyecto de realización de un evento                 artístico escolar. SEMANA NERUDIANA.
           Generos Musicales del Mundo.
        a. Cronograma, recursos, tareas y                            responsabilidades.
        b.  Desarrollo de actividades.    
        c. Visualización de procesos de socialización         de una obra de arte. Exposiciones                     artísticas, obras y montajes teatrales,               conciertos y festivales.
     2. El Arte Actual: 
         a. Ready Made.
         b. El Land Art.
         c. El performance.
         d. El body Art.
         e. La instalación artística.
OJo. La ciudades invisibles, proyecto de lectura y arte, generar una maqueta, serie de dibujos o fotografías. 






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Unidad 3
Objetivos
¿Qué relación existe entre en la conciencia corporal como actitud frente a la puesta en escena de la producción artística?
- Identifico los elementos de producción de una obra de arte desde mis intereses expresivos.
-Planeo procesos de creación artística partiendo de mi imaginario y mis intereses expresivos.
-Produzco creaciones artísticas partiendo de mi imaginario y aplicando las herramientas cognitivas, habilidades y destrezas propias de las prácticas artísticas.
Competencias:
Sensibilidad.
Apreciación estética.
Comunicación.
         Temas y Contenidos
     1.  Proyecto de realización de un evento                 artístico escolar. SEMANA NERUDIANA.
           Generos Musicales del Mundo.
        a. Cronograma, recursos, tareas y                            responsabilidades.
        b.  Desarrollo de actividades.    
        c. Visualización de procesos de socialización         de una obra de arte. Exposiciones                     artísticas, obras y montajes teatrales,               conciertos y festivales.
     2. El Arte Actual: 
         a. Ready Made.
         b. El Land Art.
         c. El performance.
         d. El body Art.
         e. La instalación artística.
         
Saber conocer
Saber hacer
Saber ser
Identifica los elementos esenciales para desarrollar propuestas artísticas transformadoras desde su imaginario y sus intereses y fortalezas expresivas.
Integra sus procesos de investigación con fines creativos para el desarrollo de propuestas artísticas innovadoras.
Consolida sus propuestas artísticas como resultado de sus procesos investigativos para ser presentadas ante sus compañeros y su comunidad.


DESEMPEÑOS:

a. Valoro y asumo una posición crítica frente a los mensajes del arte emitidos a través de la historia.
b. Reconozco la importancia del arte en el desarrollo de la humanidad.
c. Diferencio los elementos artísticos de las diferentes tendencias artísticas.
d. Elaboro con creatividad mis propias expresiones artísticas.
e. Expreso mis emociones, ideas y pensamientos a partir de la observación de obras artísticas.
f. Identifico los mensajes que inspiran las obras de arte.


Recuperado de texto de tres editores. Propuesta para 2017.